TRIADA
ADRIANA CORDERO
MARJORIE HERNÁNDEZ
LIA VILLACORTA
domingo, 17 de diciembre de 2006
Prensa
El Comercio-"El Dominical", 04-10-2006
El Comercio-"El Dominical", 01-10-2006
Boletin de la Municipalidad, October 2006
Caretas, 28-09-2006
El Comercio, 06-10-2006
Expreso, 03-10-2006
PuntoEdu
Presentación - Juan Peralta
TRANSFORMACIONES
Es interesante observar cómo los procesos se han convertido en parte de las propuestas del arte contemporáneo, y resultan en gran medida ser un mecanismo que no sólo representa una necesidad catártica sino además el auto cuestionamiento personal y el cuestionamiento que va por el lado extra personal, definitivamente todos estas causas se convierten en el móvil en todo proceso de cambio.
Fernando Pessoa al igual que Borges, se refirieron de la ficción que existe en sí misma al abordar el tema de la identidad, el reconocimiento de uno mismo en el autorretrato, en ese enfrentamiento cotidiano ante el espejo, medio a través del cual Lewis Carrol explicaría de manera simbólica aquel juego de la mente humana de pasar de la realidad a la fantasía o de la razón a lo imaginario.
Resulta que al hablar de propuestas como la del colectivo Triada, integrado por Adriana Cordero Pérez-Rosas, Marjorie Hernández Aliaga y Lía Villacorta Bravo, los resultados son “abiertos” que transitan más por el lado del lenguaje y su mensaje, íntimamente ligada al material y al proceso experimental de trabajo, que por el lado de lo estético.
El trabajo de Adriana cuestiona justamente la relación madre-hija y los patrones que en esta relación, se van forjando y transmitiendo (como en sus planchas de metal corroídas) las estructuras de comportamiento femenino y maternal, herencia que muchas veces termina marcando a la persona. Lía conversa con el material, haciendo de sus soportes (la madera o el papel) en su diario íntimo que va registrando sus emociones o sus estados psíquicos a través de la línea, incisa o dibujada. Marjorie por el contrario se expone de manera directa, mediante la imagen fotográfica, explorando el lenguaje del diseño gráfico, otorgándole cierta ruptura con la inserción de textos que terminan conduciéndonos hacia su espacio interior, una relación construida entre el reconocimiento desde el cuerpo mismo.
El reto de ellas es tratar de involucrar al público y generar esta especie de simbiosis entre obra y espectador...
Juan Peralta
Septiembre del 2006
Es interesante observar cómo los procesos se han convertido en parte de las propuestas del arte contemporáneo, y resultan en gran medida ser un mecanismo que no sólo representa una necesidad catártica sino además el auto cuestionamiento personal y el cuestionamiento que va por el lado extra personal, definitivamente todos estas causas se convierten en el móvil en todo proceso de cambio.
Fernando Pessoa al igual que Borges, se refirieron de la ficción que existe en sí misma al abordar el tema de la identidad, el reconocimiento de uno mismo en el autorretrato, en ese enfrentamiento cotidiano ante el espejo, medio a través del cual Lewis Carrol explicaría de manera simbólica aquel juego de la mente humana de pasar de la realidad a la fantasía o de la razón a lo imaginario.
Resulta que al hablar de propuestas como la del colectivo Triada, integrado por Adriana Cordero Pérez-Rosas, Marjorie Hernández Aliaga y Lía Villacorta Bravo, los resultados son “abiertos” que transitan más por el lado del lenguaje y su mensaje, íntimamente ligada al material y al proceso experimental de trabajo, que por el lado de lo estético.
El trabajo de Adriana cuestiona justamente la relación madre-hija y los patrones que en esta relación, se van forjando y transmitiendo (como en sus planchas de metal corroídas) las estructuras de comportamiento femenino y maternal, herencia que muchas veces termina marcando a la persona. Lía conversa con el material, haciendo de sus soportes (la madera o el papel) en su diario íntimo que va registrando sus emociones o sus estados psíquicos a través de la línea, incisa o dibujada. Marjorie por el contrario se expone de manera directa, mediante la imagen fotográfica, explorando el lenguaje del diseño gráfico, otorgándole cierta ruptura con la inserción de textos que terminan conduciéndonos hacia su espacio interior, una relación construida entre el reconocimiento desde el cuerpo mismo.
El reto de ellas es tratar de involucrar al público y generar esta especie de simbiosis entre obra y espectador...
Juan Peralta
Septiembre del 2006
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